Historia temprana
La industria del cine en Azerbaiyán data de 1898. De hecho, Azerbaiyán fue uno de los primeros países involucrados en la cinematografía. Cuando los hermanos Lumière de Francia estrenaron su primer metraje en París el 28 de diciembre de 1895, no sabían cuán rápido podría encender una nueva era de documentación fotográfica. Estos hermanos inventaron un aparato, patentado en febrero de 1895, al que llamaron el “Cinématographe” (del que deriva la palabra “cinematografía”). No es de extrañar que este aparato apareciera pronto en Bakú: a comienzos del siglo XIX, esta ciudad de la bahía en el Caspio producía más del 50 por ciento del suministro mundial de petróleo. Al igual que hoy, la industria del petróleo atraía a extranjeros deseosos de invertir y trabajar.

En 1915, los hermanos Pirone de Bélgica establecieron un laboratorio de producción de películas en Bakú. Invitaron al director de cine Boris Svetlov de San Petersburgo (Rusia) a trabajar para ellos y producir La mujer, Una hora antes de morir y Una vieja historia de una nueva manera. Fue Svetlov quien también dirigió la película titulada In the Kingdom of Oil and Millions, que más tarde se hizo tan conocida. El famoso actor azerbaiyano Huseyn Arablinski interpretó a Lutfali, el papel principal en esta película.

En 1916, la primera versión de la opereta “Arshin Mal Alan” fue dirigida por Svetlov. Durante esta era de película “silenciosa”, las selecciones musicales fueron interpretadas por músicos internos. Dos de los papeles de las mujeres en la película fueron interpretados por hombres. Gulchohra fue interpretado por Ahmad Aghdamski y la tía Jahan fue interpretada por Y. Narimanov.

En 1919, durante la efímera República Democrática de Azerbaiyán, se filmó un documental llamado La Celebración del Aniversario de la Independencia de Azerbaiyán en el día de la independencia de Azerbaiyán, el 28 de mayo, y se estrenó en junio de 1919 en varios teatros de Bakú.

Período soviético
Después de que el poder soviético se estableció en 1920, Nariman Narimanov, presidente del Comité Revolucionario de Azerbaiyán, firmó un decreto para nacionalizar el cine de Azerbaiyán. El Comisariado de Educación Popular, que funcionaba como un Ministerio, creó un departamento de arte que incluía una sección de cine dirigida por Hanafi Teregulov y Muslim Magomayev, un notable compositor y cantante de ópera. En 1922, el gobierno de Azerbaiyán decidió crear la primera fábrica de cine que se convirtió en el precursor del estudio de cine actual Azerbaiyán.

Década de 1920
En 1922, el liderazgo de la SSR azerbaiyana decidió crear la primera fábrica de películas en el país, que se convirtió en el predecesor del estudio de cine actual Azerbaijanfilm. En el año siguiente, se creó el Consejo Fotográfico de Azerbaiyán (AFKU) por decreto especial del Consejo de Comisarios del Pueblo, que lleva a cabo medidas para nacionalizar y unir foto-cinemas y oficinas de alquiler de empresarios individuales. En AFKU en ese momento había cines como “Tejjare”, “Edison”, “Million”, “Rook”, “Medenci” (“Promyslovik”), etc. En 1924 en las pantallas había un largometraje en dos partes ” La leyenda de la torre de la doncella “, filmada por el director VV Vallyuzek. Los cineastas usaron exóticas orientales cuando disparaban.

Bajo la AFCU en 1925, por iniciativa de Sh. Mahmudbekov, un estudio fue organizado para entrenar al personal nacional de actuación y dirección en Azerbaiyán. Jafar Jabbarli, M. Mikailov, A. Tairov, etc. fueron entrenados en este estudio. Con el fin de aumentar la calidad artística de las películas y el desarrollo de cuadros nacionales, reconocidos cineastas como VI Pudovkin, IA Shevchenko, NM Shengelaya, Mikhail Chiaureli, así como los camarógrafos GM Lemdeg, VR Lemke, AV Galperin, IS Frolov, Ya. M. Feldman, LL Kosmatov, VM Schneider, etc. Jafar Jabbarli, Abbas Mirza Sharifzade y otros participaron en el rodaje.

En los años 1926-1930. AFKU fue llamado en “Azgoskino”, en 1930-1933. – “Azarkino”, en 1933 fue renombrado como “Azfilm”, en 1934 – en “Azgoskinoprom”, de 1935 a 1940 se llamó “Azerfilm”, de 1941 a 1959 – “Baku Film Studio”. Finalmente, desde 1961, y hasta el día de hoy, la institución recibe el nombre de “film studio Azerbaijanfilm llamado así por Jafar Jabbarli”.

En la década de 1920, el tema principal en el cine azerbaiyano era la lucha contra el fanatismo religioso, la revolución y la libertad de las mujeres. En aquellos años, películas como Bismillah (1925, dirigida por Abbas Mirza Sharifzadeh y A. Valovo), Dom Above the Volcano (1929, dirigida por Ambartsum Bek-Nazarov), Gadji Gara (1929, dirigida por Abbas-Mirza Sharifzadeh). La imagen de la mujer azerbaiyana que lucha por la libertad se reprodujo en la película “Sevil” (1929, dirigida por Ambartsum Bek-Nazarov)

En estos años, las compañías de cine locales y extranjeras hicieron noticiarios y documentales sobre la vida urbana, los campos petrolíferos. El primer noticiario “Llegada del IX Ejército Rojo en Bakú” se creó en 1920. En el mismo año se creó el noticiero “The First Gurultai (Assembly) of Eastern Nations”. En los años siguientes, se crearon informes relacionados con eventos relevantes: junto con documentales como “El 3er aniversario de Azerbaiyán soviético” (1923), “El fuego en los campos petrolíferos en Surakhani” (1923), “Funeral of Nariman Narimanov” (1925) ), Llegada M. Frunze en Bakú (1925) y otras películas sobre temas científicos. En 1925, el director Abbas Mirza Sharifza terminó el rodaje de la película “Viaje a Azerbaiyán”, que habla de la vida cultural e industrial de la República. En la década de 1920 se publicó el noticiero “Azerbaijan Screen” (4 a 5 veces al año), presentando a los espectadores los logros en la producción y la vida cultural de la república.

La década de 1930 La apariencia del sonido
A principios de la década de 1930, los temas para largometrajes fueron tomados de la vida moderna. Las películas también fueron filmadas por temas históricos y revolucionarios. Incluyen películas como “Latif”, “Ismet”, que fueron rodadas respectivamente en 1930 y 1934 por el director M. Mikailov; “Almaz” (1936) y “The New Horizon” (1940), dirigida, respectivamente, por los directores A. Guliyev y GM Braginsky. En 1938, la película “Bakyllyar” (“Gente de Baku”) recibió un disparo del director V. Turin. Entre las películas mudas de la década de 1930, los largometrajes “El Camino al Este”, dirigido por AA Makovsky en 1934 y “Arte de Azerbaiyán”, son especialmente destacados.

En 1935, la famosa banda sonora de Boris Barnet en “Azerfilm” fue filmada en la primera película sonora de Azerbaiyán “At the blue sea”. La película contó con destacados actores soviéticos Nikolai Kryuchkov y Lev Sverdlin. En general, de 1936 a 1941, se filmaron más de 10 películas sonoras.

Con el advenimiento del sonido comenzó a desarrollarse y el cine documental. En 1935, BV Pumyansky y V. Yeremeyev, siendo el director y el autor del guión, respectivamente, hicieron una crónica documental de un solo episodio “Gloriosa Azerbaiyán”. Fue en esta película, sincrónicamente con las actuaciones de los héroes del ensayo, el texto narrativo primero se transmitió. Comenzando en 1939 bajo el nuevo nombre “Ordonosny Azerbaijan”, comenzó a publicarse el noticiario “Azerbaijan Screen”. Hubo 36 números al año.

Década de 1940

Años militares
En 1940 los directores de cine Mikhail Mikhailov (az) y Vladimir Yeremeyev rodaron un documental titulado Twentieth Spring (az) con motivo del 20 aniversario del establecimiento del gobierno soviético en Azerbaiyán. Durante la Segunda Guerra Mundial en 1941 y 1942, se rodaron las películas de sonido corto “The Motherland’s Son” y Bakhtiyar (az) (director de cine A. Guliyev), dedicadas a los héroes de Kamal Gasimov y Bakhtiyar Karimov. En los mismos años “Sabuhi” que reflejan la vida y la actividad de Mirza Fatali Akhundov fueron creados por el director de cine AIBek-Nazarov y Rza Tahmasib. En 1943, los directores de cine GVAleksandrov, R.Tahmasib y M.Mikayilov filmaron las tres partes “One Family” y “The T-9 Submarine”.

Estas películas se dedicaron al heroísmo de los marineros en el tiempo de la Segunda Guerra Mundial. En la década de 1940, un grupo de directores y operadores de documentales se fue al frente y registró el heroísmo de los soldados. Entre 1943 y 1945 “Por Patria” (I.Afandiyev), “Cuidado” (A.Guliyev), y “Respuesta a la carta” y “Los Caspians” (GVAleksandrov y NIBolshakov), que fue dedicado al heroísmo de los marineros del Caspio, fueron fusilados. En 1945, el director de cine Husein Seyidzade rodó el documental “País de los fuegos eternos” en relación con el 25 aniversario del establecimiento del gobierno soviético. En el mismo año, la comedia musical “Arshin Mal Alan” de U. Hajibeyov volvió a la pantalla. Los directores de cine Rza Tahmasib y Nicolay Leshenko hicieron una brillante comedia de realidad manteniendo el estilo nacional y el sentido del humor de Azerbaiyán. La película alcanzó el éxito no solo en Azerbaiyán y la URSS, sino en muchos países del mundo. “Arshin Mal Alan” fue a buscar el los directores de cine R.Tahmasib y N.Leshenko, el compositor Uzeyir Hajibeyov y los actores Rashid Behbudov, Leyla Badirbayli, Adila Huseynzade, Munevver Kalantarli y Lutfali Abdullayev recibieron el Premio Estatal de la URSS en 1946. En los noticiarios de la posguerra “Youn g generación “y” Azerbaiyán soviético “(antiguo nombre” Orden-oso Azerbaiyán “) comenzó a emitirse.

Durante la Segunda Guerra Mundial, las películas se hicieron sobre todo en temas militares. Por lo tanto, el director A. Guliyev fue filmado las novelas de cine “Hijo de la Patria” (1941) y “Bakhtiyar” (1942). Las películas estaban dedicadas a los guerreros: los héroes Kamal Gasymov y Bakhtiyar Kerimov, respectivamente. Y en 1943, el director A. Ivanov recibió un disparo dedicado al heroísmo de los marineros, que se muestra durante la guerra, la película “Submarino T-9”.

Además, en 1942, los esfuerzos de los directores AI Bek-Nazarov y Rza Takhmasib publicaron una imagen de “Sabuhi”, dedicada a la vida y obra de Mirza Fatali Akhundov. En 1943, estaba compuesto por tres estrellas de cine (directores Grigory Alexandrov, Rza Takhmasib y Mikail Mikailov), conectadas por una historia única, “Una familia”.

Un grupo de cineastas, como A. Gasanov y camarógrafos (M. Mustafayev, M. Dadashov, S. Badalov, V. Ye. Eremeev, C. Mamedov, etc.) dejaron la línea del frente de Azerbaiyán en estas líneas. Allí hicieron documentales y fueron a demostrar a los luchadores como ediciones especiales. Entre los noticiarios y las historias cinematográficas que reflejan el heroico trabajo del pueblo azerbaiyano durante la guerra se conocen “Por la Patria” (1943, dirigida por A.Hasanov), “Cuidado” (1943, dirigida por A.Guliyev), “Carta de respuesta”. “(1944, dirigida por I.Efendiyev),” Brotherly Aid “(1944, dirigida por A. Dadashov), etc.

En 1944, los directores GV Aleksandrov y NI Bolshakov produjeron un documental de larga duración “The Caspian” (“Baku Film Studio” en conjunto con el estudio de Moscú de documentales). La película habla sobre el heroísmo de los marineros del Caspio. Y en vista del 25 ° aniversario del establecimiento del poder soviético en Azerbaiyán, se creó un documental de larga duración titulado “País de las Luces Eternas” (dirigido por G. Seidzade, 1945).

Años de la posguerra
En 1945, la comedia musical de Uzeir Hajibeyov “Arshin Mal-Alan” se proyectó de nuevo. Los directores Rza Takhmasib y N. Leshchenko crearon una vívida película de comedia realista en la que se conservaba el sabor nacional y el humor de las personas. La película tuvo un gran éxito tanto en el territorio de la ex URSS como en muchos países del mundo. El Premio Estatal de la URSS para esta película en 1946 fue otorgado a los directores Rze Tahmasib y N. Leshchenko, el compositor Uzeyir Hajibeyov, así como a los actores Rashid Beibutov, Leyla Bedirbeyli, A.Huseynzade, M. Kalantarli y L. Abdullaev. A partir de esta película, el deseo de género de comedia se intensificó en el cine azerbaiyano. Entonces, en 1955, el director T. Tagizade recibió un disparo en la película de comedia “Meeting”, y L. Safarov – “Favorite Song” (“Bakhtiyar”), cuyo papel principal también fue interpretado por Rashid Beibutov.

En 1947, el director V. Dzigan produjo la película “Fatali Khan”, dedicada a la vida de Khan Fatali de Guba. En las pantallas, la película fue lanzada solo en 1959.

En este momento, simultáneamente con la revista “Azerbaiyán Soviético”, comenzó a aparecer el noticiero “Young Generation” (4 números al año). De 1945 a 1950, guionistas como IKasumov, A.Gulubekov, directores Z.Kyazimov, L.Safarov, operarios A.Narimanbekov, T.Akhundov, H.Babayev, compositores K.Karayev, T.Guliyev trabajaron en documentales . y etc.

En 1947, el largometraje “Más allá de los araks” fue filmado (directores I. Efendiyev, EI Shub). La película habló sobre la lucha por la libertad del pueblo azerbaiyano de Irán en 1945-1946.

1950
A principios de la década de 1950, el “Baku Film Studio” producía principalmente películas documentales y publicitarias. A mediados de la década de 1950, se formaron cuadros nacionales de guionistas, directores, camarógrafos y artistas. La mayoría estudió en el Instituto Estatal de Cinematografía. Entre ellos están I.Kasumov, E.Mamedkhanly, I.Tagizade, L.Safarov, G.Seydbeyli, A.Ibragimov, N.Ismayilov, G.Seydzade, Sh.Mahmudbekov, A.Atakishiyev, H.Babayev, AB Narimanbekov, T. Akhundov, R. Ojagov, K. Najafzade, J. Azimov, E. Rzaguliyev, N. Zeynalov y otros.

El tema de las películas en estos años se ha expandido significativamente. Se filmaron películas dedicadas al trabajo y la vida de los trabajadores y los agricultores colectivos, representantes de diversas profesiones. En esta lista, puede agregar películas como “Not That, This One” (1956, dirigida por G. Seidzadeh), “Under the Sultry Sun” (1957, dirigida por L. Safarov), “Black Stones” (1958, dirigida por A. Guliyev), “Creeping shadows” (1958, directores I.Efendiyev y Sh.Sheikhov), “Su gran corazón” (1959, dirigida por A.Ibragimov), “A real friend” (1959, dirigida por T . Taghizade), “Madrastra” (1958), director G. Ismailov).

En 1957, el “Baku Film Studio” creó la pintura “Two Guys from One Quarter” (directores A.Ibragimov y IV Gurin, operadores M.Pilikhin y R.Ojagov, compositor H.Garayev), que habla sobre la lucha del pueblo por la libertad y la democracia en uno de los países del Este.

En 1958, la película “On the Far Shores”, dedicada al partisano Mehdi Huseynzadeh, apareció en las pantallas y fue filmada en base a la historia del mismo nombre de Hasan Seidbeyli e Imran Kasumov “On the Far Shores”.

Importancia importante comenzó a unirse al desarrollo de películas infantiles. Un gran papel en esto fue jugado por el director A. Atakishiyev. En 1959 se filmó la película “El misterio de una fortaleza”.

El documental de larga duración en color “Azerbaiyán soviético” (dirigido por M. Dadashov, F. Kiselev), filmado en 1950 y dedicado al 30 aniversario del establecimiento del poder soviético en Azerbaiyán, recibió un premio especial del Festival Internacional de Cine de Cannes. Festival en 1951. Una película dirigida por S. Mamedov “On the Bay lleva el nombre de SM Kirov” ganó el Festival de Cine de Venecia en 1955.

En el Baku Film Studio, el mundialmente famoso director RL Carmen produjo las películas La historia de los trabajadores petroleros del Caspio (1953) y Los conquistadores del mar (1959), que reflejaban el trabajo heroico y la vida de los trabajadores petroleros marinos. Para estas películas en 1960, el director RL Carmen, el camarógrafo Ch. Mamedov y S. Ya. Medinsky recibió el Premio Lenin.

1960
Desde la década de 1960, se filmaron más y más películas en color en Azerbaiyán. Filmado en 1960 por el director G. Seyidzade, el largometraje “Koroglu”, dedicado al héroe mítico popular del mismo nombre, se convirtió en la primera película en color de pantalla ancha de Azerbaiyán. Los motivos del dastan “Leili y Majnun” formaron la base de la trama de la película “La historia del amor” (1961, dirigida por L. Safarov).

La creación generalizada de películas de comedia. Comedias como “Romeo mi vecino” (1963, dirigida por Sh. Mahmudbekov), “¿Dónde está Ahmed?” (1964, dirigida por A. Iskenderov), “Ulduz” (1964, dirigida por A. Guliyev), “Arshin mal alan” (1966, dirigida por T. Tagizade)

Un número creciente de jóvenes llegó al cine: guionistas Rustam y Maksud Ibrahimbekov, Anar, A. Akhundova, I. Huseynov, V. Samedoglu, R. Fataliev, directores A. Babayev, E. Guliyev, G. Mirgasimov, I Efendiyev, T. Ismayilov, G. Azimzade, G. Babayev, los operadores Z.Magerramov, R.Ismayilov, R.Gambarov, V.Kerimov, los artistas F.Bagirov, R.Ismayilov, los actores G.Mamedov, S.Alekperov, G.Turabov, R. Balayev, S. Mamedov y otros).

Su cooperación con la generación anterior llevó a un aumento en el nivel profesional del cine azerbaiyano. Hubo nuevas películas que diferían en color nacional y profundidad ideológica. En el centro de la película “En esta ciudad sureña” (1969, dirigida por E. Guliyev) se encuentra el tema de la lucha entre lo nuevo y lo viejo, se están considerando las cuestiones de salvar a la humanidad de las costumbres obsoletas. En las películas realizadas durante este período, el lugar principal está ocupado por problemas morales y éticos, diferentes puntos de vista sobre la vida moderna, la formación de la generación más joven. El análisis de los personajes de las personas ocupa uno de los principales lugares en las películas de este período. Entre ellos se encuentran, por ejemplo, la película “La última noche de la infancia” (1969, dirigida por A. Babayev).

En algunas películas, se reflejó el tema de la Segunda Guerra Mundial. En 1969, dirigida por Sh.Mahmudbekov, la película “Pan igualmente dividido” describe la vida de los Bakú en los últimos años de la guerra. Para esta película, Mahmudbekov fue galardonado con el Premio Estatal de Azerbaiyán SSR. Entre las películas para niños se puede llamar “Magic Robe” (1964, dirigida por A. Atakishiyev).

En la segunda mitad de la década de 1960, se produjeron ciertos cambios en el estilo de las películas documentales. No había texto narrativo, había un humor poético y una instalación clara. Estos cambios se sienten en las películas de G.Mirgasymov “El mar” (1965), “Gobustan” (1966), “La voz de la verdad”, “Compositor Gara Garaev” (1967). G.Mirgasimov mismo fue galardonado con el Premio Lenin Komsomol en 1967 por este año de películas, que también fue otorgado al director de la película “Qué bueno que Samed Vurgun estuvo en el mundo” (1967) Y. Efendiev, el autor del guión I. Shykhly, el camarógrafo Z. Mamedov.

1970
Durante estos años se rodaron varias películas sobre temas históricos y revolucionarios. Una atención especial merece las películas “The Stars Do not Go Out” (1971, dirigida por A. Ibragimov) filmadas en conjunto con el estudio de cine “Mosfilm”, que narran las actividades de N. Narimanov. En 1970, basada en el “poema Komsomol” de Samad Vurgun, la película “Siete hijos míos” (dirigida por T. Taghizade, que recibió el Premio Lenin Komsomol de Azerbaiyán, se dedicó a los komsomols de la década de 1920). En 1973, junto con el checoslovaco, el director de cine Eminent Wind filmó al estudio cinematográfico E. Guliyev. Esta fue la primera película de Azerbaiyán, filmada en conjunto con un estudio extranjero. La lucha de clases en las aldeas azerbaiyanas en los primeros años del poder soviético se cuenta en las películas “The Last Pass” (1971, dirigida por K. Rustambekov), “Avenger from Ganjabasar” (“Ghatyr Mamed”, 1974, dirigida por R . Ojagov).

Se filmaron varias películas históricas. La vida del poeta Nasimi, que habló en contra de los problemas sociales y morales, las injusticias del mundo feudal se mostró en la película “Nasimi” (1973, dirigida por G. Seidbeyli). En 1975, en el 7 ° Festival de Cine de la Unión, la película fue premiada como la mejor película histórica. La película del director T. Tagizada “Dede Gorgud” (1975), basada en la épica popular “Libro de mi abuelo Korkut”, es especialmente poética. En 1979, la película “Babek” fue filmada por el director E. Guliyev. La película estuvo dedicada a la lucha de las personas contra el Califato en el siglo IX bajo el liderazgo de Babek.

Década de 1980
Se filmaron películas sobre diferentes temas durante este período. Temas sobre complejas situaciones psicológicas son redescubiertos en películas como “The Silver Van” (1982), “The Devil in the Eyes” en 1987, dirigida por G. Mirgasimov, galardonada con el 21 ° Festival de Cine de la Unión. en 1988, “La estructura del momento”, “Viaje de negocios” (1982), “Abuelo del abuelo de mi abuelo” y otros. En la película de Vagif Mustafayev de 1988, la película satírica “El Diablo” muestra el proceso de deformación del personaje humano.

Entre las películas históricas filmadas sobre temas revolucionarios, se conoce la película “Sobre los caballos” de 1983 dirigida por G. Turabov, “Espere una señal del mar” por Jeyhun Mirzoyev (1986). En memoria del héroe de la Unión Soviética Asi Aslanov en 1985, el director R. Ismaylov hizo una película “Te amé más que a mi vida”.

1990
En 1990-1995, casi todas las películas fueron filmadas a expensas de los empresarios. Durante este período, se rodaron más de 40 largometrajes y más de 125 películas documentales. En esos años, directores como Ayaz Salaev, Vagif Mustafayev, Huseyn Mehdiyev, Yaver Rzayev, Jamil Guliyev, Shahmar Alekperov, Ramiz Azizbayli, los guionistas Ramiz Rovshan, Orkhan Fikretoglu, Natik Rasulzade y Aydin Dadashev hicieron tales películas.

Después de la restauración de la independencia el 18 de octubre de 1991 en Azerbaiyán, una nueva era en el desarrollo de la cultura. En relación con esto, y también debido a la guerra en curso en Karabakh, el patriotismo en las películas se ha convertido en uno de los temas principales.

La película “El anillo de la felicidad” (Azeri Bəxt üzüyü) dirigida por Ramiz Azizbeyli y el productor Sadraddin Dashdamirov fue la primera película de Azerbaiyán independiente, respondiendo todos los cánones de la película comercial.

La película dirigida por Ayaz Salayev y el productor Sadai Ahmadov “Yaras” allanó el camino para el cine azerbaiyano a nivel mundial. La pintura recibió el Gran Premio del Ange Festival (Francia) y participó en más de 20 Festivales Internacionales de Cine.

Películas
“Asesinato en el tren nocturno” (1990) – director Abdul Makhmudov
“Día de ejecución” (1990) – director Gyuli Azimzadeh
“Testigo” (1990) – director Huseyn Mehdiyev
“Ring of Happiness” (1991) – director Ramiz Azizbayli, productor Sadraddin Dashdamirov
“Gazalkhan” (1991) – director Shahmar Alekperov, productor Huseyn Aga Gasymov
“Outside” (1991) – director Vagif Mustafayev, productor Vagif Asadullayev
“Siete días después del asesinato” (1991) – director Rasim Odzhagov
“Scream” (1993) – director Jeyhun Mirzoev
“Faryad” (1993) – estudio “película Ashkar” – director Jeyhun Mirzoyev, productor Nazim Abdullayev;
“Takhmina” (1993) – director Rasim Odzhagov, productor Rasul Kuliev
“Historia de Stanbull” (1994) – director Rasim Odzhagov, productor Rasul Kuliev
“Yaras” (1995) – director Ayaz Salayev, productor Sadai Hasanov.

Período moderno
En el 42 ° Festival Internacional de Cine de Houston, en la nominación como “Mejor Película Extranjera”, la película “La puerta 40” fue galardonada con el Premio de Oro “Gold Remi Award Foreign”.

Se adoptó el programa estatal para el desarrollo del cine azerbaiyano para 2008-2018.

2000s
En 2001, el estreno de la comedia con elementos de los estudios de producción de melodrama Azerbaijanfilm y Vahid-Son. La película fue filmada en 1993, pero en 1994 se puso en el estante por razones desconocidas, finalmente, por el decreto del presidente de Azerbaiyán Heydar Aliyev en 2001, la película fue publicada. El elenco de la película estaba formado por actores tan importantes como Nasiba Zeynalova, Siyavush Aslan, Yashar Nuri, Gyunduz Abbasov, así como actores de la generación más joven, Bahram Bagirzade, Ilham Gasimov, Ayan Mirgasimova y otros.

La etiqueta negra es una película del director azerbaiyano Vagif Mustafayev, filmada en 2003 basada en el libro de Elmira Akhundova Muerte de un polígrafo. Un gran número de estrellas del cine soviético y azerbaiyano participaron en la película. El director de producción Vagif Mustafayev, en paralelo con esta película, también filmó la película “The National Bomb”.

El 21 de junio de 2004, tuvo lugar el estreno de la película de comedia “National Bomb” del director azerbaiyano Vagif Mustafayev. Uno de los actores Hasan Mamedov no vivió para ver el estreno, que murió en el proceso de filmación el 26 de agosto de 2003. La película “La bomba nacional” ganó el Gran Premio en el Primer Festival Internacional de Cine de los países de la CEI de Letonia , Lituania y Estonia “New Cinema. XXI Century” en Smolensk (2004), y en el mismo año “Grand Prix” en el festival de comedia “Smile, Russia” en Veliky Novgorod. En el XV Festival Internacional de Cine de Varna (Bulgaria, 2007), la “bomba nacional” recibió un premio académico de la Universidad de Sofía. San Clemente de Ohrid – “Bitter Cup”.
En 2006 en el estudio “Azerbaijanfilm” terminaron la película “Adiós a la ciudad del sur” dirigida por Oleg Safaraliev, que se exhibió en festivales de cine en Berlín, Montreal, Estambul, Haifa, Río de Janeiro. La película fue galardonada con el premio nacional cinematográfico de Azerbaiyán en 2006 – “Gyzyl Chyrag” (“Lámpara dorada”) a la mejor película. También recibió el premio “ARRI” en el 3er IFF “Eurasia” en Almaty y el premio de la audiencia en el 5 ° Festival Premiere de Moscú en 2007

Películas
“Dream” (2001) – director Oktay Mir-Kasimov
“Haji-Kara” (2002) – director Jahangir Mehtiyev
“The Sorcerer” (2003) – el director Fikret Aliev
“Melodía del espacio” (2004) – director Huseyn Mehtiyev
“National Bomb” (2004) – director Vagif Mustafayev
“Donde los ríos se funden” (2004) – director Nijat Feizullaev
“Hostage” (2006) – director Eldar Kuliev
“Lies” (2006) – director Ramiz Azizbayli
“Adiós a la ciudad del sur” (2006) – director Oleg Safaraliev
“Volveremos” (2007) – director Elkhan Kasimov
“¡Buenos días mi angel!” (2008) – director Oktay Mir-Kasimov
“Fortress” (2008) – director Shamil Nadzhafzadeh

2010 años
En 2012, el director Elkhan Jafarov dirigió la película “Grad” sobre el tema de la guerra de Karabaj basada en la novela homónima de Agil Abbas, quien también es el autor del guión. El compositor de la película fue Polad Bulbul-ogly. La filmación tuvo lugar en los distritos de Ismayilli y Agdam, Bakú y otras regiones. El estreno de la película se celebró en el Centro de Cine “Nizami” el 2 de agosto de 2012, en el Día del Cine Nacional de Azerbaiyán.

Ese mismo año, el director Ramiz Hasanoglu realizó una película dedicada a la vida y la obra de Mirza Fatali Akhundov, científico, poeta y dramaturgo azerbaiyano, encargado por el Ministerio de Cultura y Turismo de Azerbaiyán con el apoyo del Festival de Cine de Azerbaiyán nombrado en honor a Jafar Jabbarli. El autor del guion es el escritor del pueblo de Azerbaiyán Anar. El 28 de noviembre de 2012 en el Centro de Cine “Nizami” en Bakú tuvo lugar el estreno de la película. Parte del tiroteo tuvo lugar en Sheki. En general, la película se rodó en Azerbaiyán, Georgia y Turquía (Estambul).

En 2012, Stepniyak, una película del director de cine azerbaiyano Shamil Aliyev, también apareció. Esta película participó en muchos concursos y festivales de cine.

Fue incluido en la lista preliminar del Premio Oscar en 2014 en la nominación “Mejor película en un idioma extranjero”
En septiembre de 2012, participó en el 21 ° Festival de Cine de Kinoshock en Anapa
En el mismo año fue incluido en el programa del VII Festival Internacional “Eurasia”, celebrado en Almaty
En octubre de 2012 se mostró en el 5 ° Festival Internacional “Didor” en Dushanbe. Según los resultados de este festival de cine, el director de la película, Shamil Aliyev, recibió un diploma especial del Jurado Internacional “For a Fabulous Reality”.
También participó en el programa principal del 16 ° Festival Internacional de Cine de Tallin “Dark Nights” (del 12 al 28 de noviembre).
El 4 de diciembre de 2012 fue demostrado en el 35 ° Festival Internacional de Cine de El Cairo
En diciembre de 2012 participó en el XIII Festival de Cine de Tbilisi
En marzo de 2013 participó en el XXIV Festival de Cine de Ankara
En mayo del mismo año, en el Festival de Cine de Khabarovsk “Golden Knight”
En octubre-noviembre de 2013 se mostró en el 62º Festival Internacional de Cine de Mannheim – Heidelberg
En noviembre de 2013 participó en el IX Festival Internacional de Cine Musulmán de Kazan
En enero de 2014 participó en el XIII Festival de Cine en Dhaka

En 2012, un cortometraje fue producido por el director Fariz Ahmedov. La filmación de la película se completó en noviembre de 2011. El estreno mundial de la película se realizó el 14 de abril de 2012 en Dubai. Los días 14 y 16 de abril de 2012, la película se exhibió en Dubai como parte del V Festival de Cine del Golfo. En el II Festival Internacional de Cine Joven “Luz de la Paz” en Yaroslavl, celebrado del 12 al 15 de julio de 2012, la película ganó el segundo lugar en la nominación “Largometraje” y se convirtió en ganadora en la categoría “Película infantil” en la categoría “B” (19-30 años). La película fue exhibida en el VIII Festival Internacional de Cine Musulmán de Kazán, que se realizó del 5 al 11 de septiembre de 2012. También en el marco de las VII películas internacionales de Batumi International Festivalart, celebradas del 16 al 23 de septiembre, se demostró esta imagen. La película también se mostró en el marco del V Festival de Rusia del cortometraje del autor en Moscú y recibió un diploma del festival. Como parte del festival “Mayak” el 27 de septiembre se ha mostrado en el cine “Star”, el 28 de septiembre – en el cine “World of Art”, y la exhibición de una imagen en “cine el 29 de septiembre”. ” En octubre de 2012, la película se proyectó en el Foro de Cine Internacional de Tashkent “Golden Cheetah” en el Palace of Youth Creativity.

En el mismo año, una película militar del director de cine azerbaiyano y presidente del grupo de compañías ANS Vakhid Mustafayev “Hoxha” también fue lanzada. El autor de la idea de la película es el padre del director: Fuad Mustafayev. La película está dedicada a la masacre de Jodzhali. La película habla sobre el trágico destino de dos parejas amorosas en los años de la guerra de Karabaj. “Hoxha” es considerada la primera película hecha en el género del neoexpresionismo], así como la primera película de larga duración que refleja toda la tragedia de Khojaly. La filmación tuvo lugar desde noviembre de 2011 hasta enero de 2012 en Bakú y Sheki. 7 de octubre de 2012 la película fue exhibida en el 49. ° Festival Internacional de Cine “Golden Orange” en Antalya. El 29 de noviembre de 2012, la película se mostró en el 35º Festival Internacional de Cine de El Cairo. La película también participó en el 31 ° festival internacional de cine “Fajr” en Irán. El 31 de marzo de 2013, se proyectó la película Hodge en Moscú.

Estreno del 27 de enero de 2016 de la película “Ali and Nino”, cuyo productor fue Leyla Aliyeva. La película está basada en la novela homónima de Kurban Saeed. La película cuenta la historia del amor de dos bakúis: el musulmán azerbaiyano Ali Khan Shirvanshir y el georgiano Christian Nino Kipiani. Los papeles principales en la película son interpretados por conocidos actores como Maria Valverde (Georgian Nino) y Adam Bakri (Azerbaiyán Ali). El rodaje tuvo lugar en Azerbaiyán, concretamente en Bakú, su parte antigua Icheri Sheher, Gobustan y Bibi-Heybat, en las regiones del país, en el pueblo único de Khinalig y Gedabek, así como en Turquía.

21 de abril de 2016 estreno de la película dramática “Cortina”, cuyo director y guionista fue realizado por Emil Guliyev. En 2017, se lanzó la película “The Second Curtain” del mismo director.

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