Después de dos años de la primera proyección de cine en Francia - en 1898 en Bakú, el 21 de junio, en el Teatro-Circo de Vasil-Vyatski en el marco de la representación "La gente camina en la Ciudad Jardín", "El tren en la estación", "La calle Bakú por la mañana" - se mostraron las tramas cinematográficas dedicadas a la vida de Bakú. Se demostró experimentalmente. El 2 de agosto de ese mismo año, Alexander Mikhailovich Mishon, editor y fotógrafo, secretario de fotografía científica de Bakú, que vivió y trabajó en Bakú durante más de 25 años, organizó demostraciones independientes de las tramas "Fuego de la fuente de aceite en Bibi Heybat", "Ceremonia de visita de Su Majestad el Emir de Bujara", el noticiario "La danza caucásica" y los reportajes "Te atrapan". Las tramas dadas fueron demostradas en la Exposición Mundial de París en 1900 y guardadas allí. Dos de ellas - "Fuego de la fuente de petróleo en Bibi Heybat" y "Fuente de petróleo de Balakhani" - fueron devueltas por el archivo cinematográfico francés en 2001 a Azerbaiyán. Las mismas tramas de la película almacenadas en cintas de 35 mm y en videocasete en el fondo de la película. Como resultado de este hecho histórico, por orden del Presidente de la República de Azerbaiyán, Heydar Aliyev, de fecha 18 de diciembre de 2000, el 2 de agosto fue declarado día festivo profesional de los trabajadores del cine, día del cine azerbaiyano.

En 1908, el camarógrafo profesional Grossman comenzó a filmar tramas sobre la vida de los campos petroleros de Bakú. Esta trama fue objeto de interés de los estudios cinematográficos "Pate" y "Gaumont" de Francia, y también enviaron a sus operadores a Bakú. Las películas rodadas se mostraron en los cines de la ciudad "Record", "Mikado", "Express", "Fransuzski".

En 1915, los Hermanos Pirone habían establecido en Bakú la Sociedad Anónima "Filma" y habían rodado en 1916 el cortometraje de ficción "Petróleo y país de los millones" basado en la novela homónima del escritor Ibrahim bey Musabayov y en 1917 "Arshin mal alan" basado en la opereta homónima de U. Hajibeyov. El director de ambas películas fue Boris Svetlov y el camarógrafo Grigori Lemberg. Ambos fueron invitados desde Petersburgo.

En mayo de 1918, tras la declaración de la República Democrática de Azerbaiyán, el nuevo gobierno había aplicado muchas reformas culturales y políticas. Las relaciones diplomáticas y culturales-económicas con el mundo exterior dieron impulso a la llegada de las primeras muestras de cine mundial a Bakú y a nuevas opiniones públicas. Como resultado, el número de amantes de la cinematografía comenzó a aumentar en Bakú. En 1918, se unieron en "El Consejo de Servidores de la Cinematografía y el Teatro". El 28 de mayo de 1919, en el aniversario de la República Democrática de Azerbaiyán se rodó un noticiero. Lamentablemente, la película, que es el primer ejemplo de publicidad en la pantalla, no llegó a nuestros días.

En abril de 1920, después de la ocupación bolchevique de Azerbaiyán y el colapso del gobierno nacional el 4 de julio N. Narimanov, el presidente del Comité Revolucionario firmó un decreto sobre la nacionalización del Departamento de Cinematografía.

En el mismo año se rodaron las películas "Desfile de unidades del XI Ejército Rojo", "Congreso de los pueblos del Este" y "El entierro de 26 comisarios de Bakú".

El estudio cinematográfico tuvo los siguientes nombres en 1923-26 como "Oficina del Foto-Cine de Azerbaiyán" (AFKI), en 1926-30-ess como "Azdovletkino", en 1930-33 como "Azerkino", en 1933 como "Azfilm", en 1934 como "Azdovletkinosenayesi", en 1935-40-es como "Azerfilm", en 1941- 59 como "Baku studio", pero desde 1961 hasta la fecha se ha denominado "Azerbaijanfilm" en honor a Djafar Djabbarli.

La película rodada por Ababs Mirza Sharifzade en 1926 "Bismillah" fue la primera película independiente de la cinematografía azerbaiyana, y Sharifzadeh fue el primer director de cine nacional. En 1925, con el fin de ayudar a los cuadros del cine nacional, se invitó a Bakú a directores de cine famosos como I. Savchenko, V. Pudovkin, A. Beknazarov y N. Shengelaya.

En 1936, en la antología cinematográfica "Famous Azerbaijan" de los directores de cine V. B. Pumpyanski y V. Yeremeyev, la narración trataba sobre el trabajador petrolero Piri Nuriyev y el plantador de algodón Gudrat Samedov. Así se sentaron las bases de las primeras películas sincrónicas.

Se ha rodado la primera película sonora de nuestro cine, la obra conjunta de "Azerfilm" y "Mejrabpomfilm" llamada "En las costas del Mar Azul" comedia. Esta película, rodada por los directores Boris Barnet y Samed Mardanov, fue incluida en la lista de las mejores películas del cine mundial según la encuesta realizada por los críticos de cine más influyentes de "Kinovedceskiye zametki" en relación con el centenario del cine mundial y también fue incluida en la lista de Bernard Ayzenshits en Francia y Naum Kleiman en Rusia.

El segundo director de la película "En las costas del Mar Azul", Samed Mardanov, se formó en el Instituto Estatal de Cinematografía de toda la Unión, en el taller del gran Sergey Eisenstein, y se convirtió en el primer director de cine con estudios superiores de la historia del cine azerbaiyano.

La primera película independiente del director "Aldeanos" está considerada como una de las mejores muestras de cine nacional desde el punto de vista del profesionalismo.

Durante los años de la Segunda Guerra Mundial, aunque la producción de largometrajes se debilitó, los camarógrafos azerbaiyanos siempre estuvieron en la vanguardia del frente. Las tomas de los camarógrafos S. Badalov, J. Mamedov, M. Mustafayev, A. Hasanov y otros realizadas en los puntos calientes del frente, ahora también se utilizan en los materiales de los noticieros de demostración que se ven en la pantalla.

Desde el comienzo de la guerra los camarógrafos fueron a Irán - Azerbaiyán del Sur en la estructura del ejército soviético había filmado películas sobre la vida de la población, el desfile militar del ejército soviético en 7 de noviembre de 1942 en Tabriz, el proceso de los movimientos democráticos y los líderes del movimiento.
En 1945, el director de cine Reza Tahmasib había rodado la película "Arshin mal alan" (basada en la opereta homónima de U. Hajibeyov). "Arshin mal alan" es la película azerbaiyana más vista hasta el día de hoy tanto en el país como en el extranjero. Esta película fue incluida en la lista de oro de las "100 películas más bellas", demostrada durante largos años en la pantalla soviética según la opinión unánime de famosos especialistas en cine en la encuesta de opinión realizada con motivo del centenario del cine ruso.

La semana de películas indias se ha celebrado en Bakú en los años 50. Viendo el flujo de audiencia en las salas de cine comenzó a incluir elementos de las películas indias en su propia película. Durante las comedias musicales de los años 50, dominaban los melodramas con ricos elementos de películas indias como "Bakhtiyar" (dir. Latif Safarov, 1955), "La reunión" (dir. T. Taghizade, 1955), "Si no, entonces esto" (1956), "Bajo el sol ardiente" (dir. Latif Safarov, 1957), "La madrastra" (dir. Habib Ismailov, 1958). Estos años son un período de debilitamiento del crecimiento del cine azerbaiyano.

A mediados de los 60 - principios de los 70 la situación cambia. El director y guionista Hasan Seyidbeyli trajo al cine azerbaiyano un nuevo pensamiento, muchos héroes ("Chica del teléfono", "¿Por qué te callas?"), etc. En esa época, en películas como "Batallón invencible" (dir. H. Seydizade, 1965), "Yo no era tan hermosa" (dire. T.Tagızade, 1968), "La última noche de la infancia" (dir. A.Babayev, 1968), "En una ciudad del sur" (dire. E. Guliyev, 1969), "Nuestro maestro Jabish" (dir. H. Seyidbeyli, 1969), "Pan compartido" (dir. S. Mahmudbeyov, 1969), "Se buscan siete hijos" (dir. T. Tagızade, 1970) se siente la influencia del neorrealismo italiano.

Los años setenta quedaron en el recuerdo con el rodaje de la primera película-ópera en Azerbaiyán. En 1970, el director de cine y compositor Vladimir Gorricker había rodado la película-ópera "Sevil" basada en motivos de la novela de J. Jabbarly y la ópera homónima de F. Amirov.

A finales de los años 70 y 80, la lucha contra la corrupción a nivel estatal en la Unión Soviética y luego la reconstrucción, la política pública se había mostrado en el cine. Las películas de estos años ("La investigación" (director R.Ojagov, 1979) "Quiero entender" (director O.Mirqasımov, 1980), "El desafortunado amor" (director Z.Abbasov 1980), "El diablo delante de los ojos" (director O. Mirgasimov, 1987) dedicaron sus películas principalmente a cuestiones sociales -estratificación social, soborno, arbitrariedad de los funcionarios.

La llegada del siglo XXI se recuerda con la reducción significativa del número de estudios de cine independiente, distanciándose de los fondos privados de. Así, en 2000, el Estado se convirtió gradualmente en la fuente dominante de financiación de la cinematografía y había tomado la producción bajo su propio control. La llegada de la nueva generación al cine nacional es una característica específica de estos años. Esta generación que sigue de cerca la evolución del cine mundial, tratando de crear películas que puedan traspasar las fronteras nacionales tanto en el plano visual como en el dramático.

Películas de los últimos años como los cortometrajes de "Home" de Asif Rustamov, "Knot" de Ali Isa Jabbarov, los largometrajes de "40th Door" de Elchin Musaoglu, "Gala" de Shamil Najafzade, "Puppets" de Chingiz Rasulzadeh se han mostrado en los festivales internacionales de cine de Rotterdam, Montreal y Tabriz y han tenido éxito.

El Día del Cine Nacional en Azerbaiyán se celebra el 2 de agosto de cada año, por la orden del líder nacional de Azerbaiyán Heydar Aliyev, firmada el 18 de diciembre de 2000.

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